美丽文字被称为词曲之祖是什么作品？
是《箫声咽》，秦娥梦断秦楼月。秦楼月。年年柳色，霸陵伤别。 乐游原上清秋节。咸阳古道音尘绝。音尘绝。西风残照，汉家陵阙。
这是被黄升称为“百代词曲之祖”的李白两首著名词作之一。然而，如同《菩萨蛮》的著作权千古之下一直争执不休一样，《忆秦娥》是否真为李白所作也是有争议的。
此词归于李白名下并广泛流传，至少始于北宋后期。北宋词人李之仪有《忆秦娥·用太白韵》，词云：“清溪咽，霜风洗出山头月。山头月。迎得云归，还送云别。 不知今是何时节，凌歊望断音尘绝。音尘绝，帆来帆去，天际双阙。”此词每一韵脚均与李白词相同。生活于北宋末年、南宋初年的邵伯温之子邵博所著《邵氏闻见后录》卷十九则全文记录了此词，且日：“李太白词也。予尝秋日饯客咸阳宝钗楼上，汉诸陵在晚照中，有歌此词者，一坐凄然而罢。”这是今天可以见到的关于这首词的最早记载。此时上距太白之死已近四百年，且不载于古本《太白集》中。明人胡应麟曰：“详其意调，绝类温方城(温庭筠)辈，盖晚唐人词，嫁名太白。”
《忆秦娥》一词，唐崔令钦《教坊记》中不载，今本敦煌词及其他唐人词中均不载，最早的同调之作见于冯延巳之《阳春集》，但韵律迥异，北宋贺铸亦有同调之作，押平声韵。但李之仪和作的发现，黄升称其为“百代词曲之祖”，显然反映了宋人对此词著作权归属的一般见解。”况且，今本李白集中类似的作品仍时有可见。如《三五七言》一诗：“秋风清，秋月明。落叶聚还散；寒鸦栖复惊。相思相见知何日，此时此夜难为情。”(此乃仿效隋诗人释慧英之作《一三五七九言诗》而来，所不同的是将一、一、三、三、五、五、七、七、九、九”的句式变为“三五七”言的句式。)故关于此词的归属，只可仍系于李白名下，作任何变更，甚至言其为宋人之作，显然是证据不足的。
关于此词的主旨，俞陛云有一段精辟的见解，他说：“此词自抒积感，借闺怨以写之。因其在秦地，即以秦女箫声为喻。”显然说得很中肯。
词的开头即设置了一个凄清悲凉的氛围：“箫声咽，秦娥梦断秦楼月”。作者一生据说曾三度入长安，于此很可能曾有一段爱情经历。词之开头以幽咽的箫声如泣似诉地倾吐出闺中女子的哀怨之情。箫乃竹制管乐器，有单管与排箫的区别。晋戴凯之《竹谱》曰：“箫笙之选，有声四方，质清气亮，众管莫伉。”“质清气亮”之箫却发出幽咽之声。李白三次入长安，是他政治生涯中最为重要的经历，而最终是以失败告终的。这一阴影，也蒙在他的爱情生活上。“秦娥梦断秦楼月”一句用箫史、弄玉的典故。弄玉乃秦穆公之女，从幼酷爱吹箫，后与善吹箫之仙人箫史结婚。箫史教之吹箫作凤鸣之声，能以箫声招引凤凰。几年后随凤凰仙去。词中“秦娥”即秦女，长安是古秦地，故此处秦娥泛指长安女子。梦断，即梦醒。词中不写自己如何思念这位秦女，而设想这位女性梦醒之后，仰望楼头明月，聆听着呜咽的箫声，为自己的形单影只的孤寂生活而怅惘。这两句的表现手法，与后来的词人柳永《八声甘州》中“想佳人，妆楼颙望，误几回、天际识归舟”几句相仿佛。“秦楼月，年年柳色，霸陵伤别”句中，“秦楼月”三字与上句末三字重复。在结构上起过渡作用，在格律上起连锁作用。秦女此际望着楼头月色思念的是与亲人分别的情景。霸陵，汉文帝刘恒之墓。霸陵附近有霸桥，是送别之所。据《三辅黄图》载：“霸桥在长安东，跨水作桥，汉人送客至此桥，折柳赠别。”见柳色而思亲人。这是心理学上的一种特殊情况，即记忆与空间的联系。“睹物生情”，昔日曾折柳枝赠别亲人，如今柳条一年年绿了，却依然不见亲人归来。在诗人李白眼中，柳是通晓人性的。他之题劳劳亭之诗即云：“春风知别苦，不遣柳条青。”霸陵之柳，秦楼之月，交相映衬，使伤怀之情更为惨淡深远。
中国十大著名作词人是谁？
黄霑，当属第一～～～《男儿当自强》《笑傲江湖》《我的中国心》《狮子山下》《倩女幽魂》《沧海一声笑》 还有上海滩也是 作曲人～～～～！一个词曲精通的鬼才
李白成为百代词曲之祖的原因
1、从艺术成就上来讲，李白的乐府、歌行及绝句成就为最高。其歌行，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多端，达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。
2、李白的绝句自然明快，飘逸潇洒，能以简洁明快的语言表达出无尽的情思。李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。
3、他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的完美统一。李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。
4、李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。李白的诗歌对后代产生了极为深远的影响。
